Классика вдохновляет: как отвечали вчера и отвечают сегодня на вечные вопросы из литературы

Город
Классика вдохновляет: как отвечали вчера и отвечают сегодня на вечные вопросы из литературы
6 мин. чтения

«Что день грядущий мне готовит?» или «быть или не быть?». Эти вопросы из классической литературы мы знаем со школы. А еще с ними произошла любопытная метаморфоза — со страниц книг и учебников они перекочевали в нашу жизнь. Мы то и дело вставляем их в речь, слышим из уст героев кино и сериалов, они проникли в поп-культуру, моду, даже рекламу — в новой кампании ВТБ классика вдохновляет искать новые смыслы и решения в том числе в бизнесе. Каждое поколение по своему интерпретирует мировую литературу и отвечает на те самые «вечные» вопросы. Остались ли мы такими же, как герои со страниц любимых книг, или стали другими? Мы решили это проверить.

«Что день грядущий мне готовит?» (Александр Пушкин)

Кадр из фильма «Евгений Онегин», 1958 год

«Что день грядущий мне готовит?» — знаменитый вопрос из пушкинского «Евгения Онегина». Им задавался Владимир Ленский и, к сожалению, ответ на него мы знаем. Грядущий день принес «поэту пылкому» ссору с другом, муки ревности и дуэль, на которой он погиб. Но, по задумке Пушкина, Ленский сохранил романтические идеалы и не превратился в «простого мещанина».

Ленскому в романе было всего 18 лет. Сегодня его назвали бы зумером. И у современных 18-летних иные способы решать вопросы. Многие отмечают, что зумеры нежнее и внимательнее к себе, чем представители других поколений, а еще заботятся о своем ментальном здоровье. Так что ответ на вопрос «Что день грядущий мне готовит?» мог бы звучать так: это я пойму после встречи со своим тарологом. И нет, это не шутка. Поколение зумеров и правда активно интересуется астрологией и прочей эзотерикой. И в ней пытается найти опору в непредсказуемом мире.

«Отчего люди не летают так, как птицы?» (Александр Островский)

Кадр из фильма «Гроза», 1933 год

В середине XIX века этим вопросом задавалась героиня «Грозы» Александра Островского. Зумеры бы сказали, что жизнь у нее была полна траблов: деспотичная свекровь, нелюбимый муж, муки совести из-за измены и диссонанс между тем, как хотелось жить и какие нормы навязывало патриархальное общество. В итоге состояние, в котором героиня оказалась, описали бы как депрессию. Вырваться из «темного царства» Катерина смогла, лишь шагнув с высокого берега Волги. Вот только в отличие от птицы полетела вниз, а не вверх.

Интересно, что героиня «Грозы» всего на год старше пушкинского Ленского — ей было 19 лет. Современные девушки тоже страдают от любовных проблем и непонимания. Но решают их, к счастью, менее радикально. Например, обсуждают с подругами (у Катерины их, увы, не было) или онлайн (это пространство вообще одно из самых комфортных для зумеров). А на берег Волги идут преимущественно для того, чтобы сделать красивые фотографии.

«Кто же не любит быстрой езды?» (Николай Гоголь)

Кадр из фильма «Мертвые души», 1984 год

Это риторический вопрос из гоголевских «Мертвых душ». Писатель задался им не ради ответа, а ради красивого образа «птицы-тройки», которая символизировала Русь. «Чудным звоном заливается колокольчик, гремит и становится ветром разорванный в куски воздух, летит мимо все, что ни есть на земли, и, косясь, постораниваются и дают ей дорогу другие народы и государства», продолжал свое лирическое отступление (а их в «Мертвых душах» немало) Гоголь и описывал русскую душу, стремящуюся «закружиться, загуляться».

В XXI веке гоголевским вопросом тоже задаются. И если почти два столетия назад писатель ответил в прозе, то современные авторы, скорее, используют рэп. Этот жанр сегодня самый социальный, и его чаще всего используют, отражая в творчестве реакцию на нашу повседневность.

«Зачем гнаться по следам того, что уже давно окончено?» (Михаил Булгаков)

Спектакль «Мастер и Маргарита» в МХТ имени Чехова

Эти слова — ответ, хоть и сформулирован в вопросительной форме. Так Воланд комментирует сомнения Мастера, которому нужно отпустить прошлое.

Мастеру сложно это сделать, а вот современное поколение намного проще отрывается от прошлого. Почему? Во-первых, зумеры привыкли к быстрому потреблению информации и постоянным переменам. Во-вторых, психологи связывают это с поиском спокойствия, которого так не хватает в эпоху цифрового шума. Ну и в-третьих, представители современного поколения просто лучше понимают себя. Если они чувствуют, что их усилия и инвестиции (и неважно, речь о людях, работе или вещах) не окупаются эмоционально или финансово, они это отпускают.

«Я счастливый человек оттого, что радуюсь тому, что у меня есть, и не тужу о том, чего нету» (Лев Толстой)

Спектакль «Сережа» по роману Л. Н. Толстого «Анна Каренина» в МХТ имени Чехова

Эти слова произносит герой «Анны Карениной» Константин Левин. Именно его исследователи творчества Толстого называют одним из любимых и автобиографичных героев писателя. Через него Толстой транслировал собственные взгляды.

Смысл жизни Левин находит в труде, близости к природе, спокойной семейной жизни. Он сторонится светского блеска и стремится к простому укладу. И в этом он отчасти похож на современное молодое поколение (или оно — на героя Толстого). Эксперты отмечают, что оно отказывается от шумных вечеринок в пользу сна, релакса, цифрового детокса. Если Левин все время спешил в свою деревню, то зумеры практикуют избинг, болотинг и даже монастыринг — от Подмосковья до Алтая — и едут туда за восстановлением и тишиной.

«Быть или не быть?» (Уильям Шекспир)

А это, пожалуй, главный вопрос всей классической литературы. Гамлет не дает однозначного ответа, а взвешивает, что благороднее: терпеть удары судьбы («быть») или покончить с мучениями («не быть»).

Монолог Гамлета, которому уже больше 400 лет, стал универсальным. А пьеса — одной из самых читаемых и востребованных у режиссеров. Собственно, Шекспир и писал ее для лондонского театра «Глобус». В России к «Гамлету» тоже обращались, а для одного из спектаклей музыку написал Чайковский.

В МХТ «Гамлета» ставили трижды. В начале ХХ века англичанин Эдвард Гордон Крэг превратил шекспировскую историю в мистерию. Век спустя, в 2005 году, Юрий Бутусов создал спектакль о тотальном одиночестве. А «Гамлет» 2026 года в постановке Андрея Гончарова показал мир, где «добра нет».

Спектакль «Гамлет» в МХТ имени Чехова, 2005 год

Постановка, осуществить которую удалось при участии банка ВТБ, получилась крайне современной. Юра Борисов, которому досталась роль Гамлета, появляется на сцене в костюме из фольги, катается на роликах, играет в пинг-понг. В постановке есть даже рейв.

Актерский состав спектакля «Гамлет» в МХТ имени Чехова, 2026 год

В конце спектакля, о котором в дни после премьеры говорила вся театральная Москва, Гамлет-Борисов выкрикивает такое понятное современному поколению заклинание «Авада Кедавра». И в этом есть и связь поколений, и отсылка к старой-новой классике. «Гамлет» из прошлого уже давно стал ею, а чему-то вроде «Гарри Поттера» еще только предстоит стать. Но и то и другое будоражит читателей и зрителей.

Фото: пресс-служба ВТБ, mxat.ru