«Кит: Во тьме глубин» про проглоченного кашалотом дайвера трудно переварить
По началу экранизации книги писателя Дэниела Крауса (который помимо прочего внезапно был одним из продюсеров, например, получившей «Оскар» «Формы воды» Гильермо дель Торо) не скажешь, что нас ждет один из самых физиологически отталкивающих фильмов года. Главный герой Джей Гардинер (Остин Абрамс, буквально месяц назад сражавшийся с зомби в перезапуске «Обители зла») только что потерял отца (Джош Бролин, излучающий мудрость и вселенскую усталость).
Смерть папы тем сложнее пережить, что он погиб в море — возможно, покончил с собой, чтобы не умирать медленно от рака. Джей вспоминает разговоры с отцом, которого давно упрекал в невнимательности, надевает дайверское снаряжение и погружается на дно у побережья Калифорнии в надежде найти какой-нибудь след, если не тело. Кажется, перед нами семейная драма о переживании утраты, но нет — довольно быстро мимо Джея проплывает голодный кашалот.
Плюсы:
— наука утверждает, что, несмотря на легенду об Ионе в чреве кита, в реальности оказаться проглоченным кашалотом целиком и тем более остаться при этом в живых довольно сложно. Но авторы сценария (сам Краус и режиссер фильма Брайан Даффилд, известный по хоррору трехлетней давности «Никто тебя не спасет») придумали ход: Джей просто оказался на пути кашалота, когда тот схватил кальмара, который в свою очередь обхватил щупальцами Джея и утащил его с собой. Миссия бедного парня — выбраться из кита меньше чем за час: именно на столько у него осталось кислорода в токсичной среде кашалотовых внутренностей;
— кусок, где полупереваренный кальмар нападает на Джея в закрытом пространстве — одна из самых клаустрофобных и страшных сцен года;
— сцены, где Джей пытается выжить в пищеводе кита, чередуются с его воспоминаниями об отце. И не то чтобы сын бредит от усталости и ужаса — в экстренной ситуации он вспоминает конкретные советы, как спастись, вроде сонного дыхания, чтобы экономить кислород. Выходит, не таким уж он был плохим отцом — фильм не тонко подводит нас именно к этой мысли, не говоря уже о параллели между смертью папы и убийством кита, который «влияет на жизнь вокруг себя на столетия вперед»;
— несмотря на вынужденную ограниченность пространства этого фильма пищеварительным каналом кита, фильм смотрится как цепь событий одно страшнее другого, так что скучать некогда;
— Остин Абрамс хорош, несмотря на то что поставлен в очень жесткие рамки — он не только почти полностью лишен партнеров в кадре (откуда бы им взяться?), но и проводит полфильма с дыхательной трубкой во рту, так что играть приходится почти что одними глазами — а играть ему есть что, например, попытку доказать отцу даже после смерти, что он его достоин.
Минусы:
— роль матери в исполнении Элизабет Шу, номинированной ровно 30 лет назад на единственный «Оскар» за «Покидая Лас-Вегас», сведена к паре сцен, что просто несправедливо — все-таки у главного героя не один только отец;
— Даффилд делает все, чтобы использовать каждую гигантскую кишку в деле развлечения зрителей, но даже тело такого большого животного не может задержать внимание зрителей на полтора часа, так что Абрамсу приходится путешествовать по внутренностям кита туда-сюда, к его большому, надо сказать, неудовольствию. Довольным в этом фильме (в прокате США с 16 октября, у нас его можно посмотреть только онлайн у пиратов) в принципе никто быть не может по понятным причинам.
Фото: 20th Century Studios
