Москвич

Я родился и вырос в Питере, а 20 лет назад переехал в Москву. В родной город, где остались родители, сестра и друзья, продолжал ездить регулярно.

В петербургской галерее KGallery проходит выставка «Время азбуки»: на ней представлены известные и редкие издания, а также оригинальные графические листы к азбукам художников за более чем сто лет: от «Азбуки в картинах Александра Бенуа» 1904 года до последней работы Никиты Алексеева «Your First Book: From Apricot to Zucchini and Back Again» (2021).

В Государственном музее архитектуры им. А. В. Щусева открылась выставка живого классика современного искусства Валерия Кошлякова. Проект Domus Maxima, включающий более 60 живописных панно, а также объекты и видеоматериалы, художник сделал специально для МУАРа.

Учеба в Ленинградском институте киноинженеров дала Михаилу Александеру, по его же словам, многое — понимание жизни и инженерных технологий. Долгое время он проработал арт-директором в парке аттракционов, где и получил свои первые заказы на производство декораций. В 2008 году Михаил с двумя друзьями — Сергеем Корытовым и Максимом Исаевым — открыл студию «Жираф», которая теперь создает декорации для Большого театра, кино и производит карусели.

Марина Звягинцева — один из основоположников паблик-арта в России, чьи работы можно увидеть, например, в парке «Зарядье», во дворах ВШЭ в Хитровском переулке, в ЦТИ «Фабрика», в Сколково и в Морозовской детской больнице.

В петербургском музее современного искусства «Эрарта» открылась выставка Алексея Бегака «Другие берега». Известный широкой публике телеведущий прежде всего профессиональный художник.

В Московском музее современного искусства открылась выставка «Олег Целков. Чужой». Это первая полномасштабная ретроспектива скончавшегося прошлым летом классика советского нонконформизма.

Семен Александровский — востребованный петербургский режиссер нового актуального театра, который ставит свои спектакли в различных городах России и мира. Шесть лет назад он создал в Петербурге Pop-up театр — театр, у которого нет своего здания, и его спектакли встроены в ткань города. Они проходят в барах, на улицах, в отеле.

Для актера, режиссера и создателя «театра post» Дмитрия Волкострелова путешествие из Москвы в Петербург и обратно — обычное дело: со студенческих лет он живет на два города и работает в каждом из них. В интервью «Москвич Mag» он рассказал, чем ему дороги обе столицы, зачем идти на его новый спектакль в Центре им. Вс. Мейерхольда и почему он стал носить очки.

В Театре Романа Виктюка состоялась первая в этом году премьера: режиссер Денис Азаров представил свою версию «Мертвых душ». Жанр постановки художественный руководитель театра определяет как спектакль-расследование.

В рамках экспериментальной программы «Четыре. Современная режиссура в Каменноостровском театре» на Второй сцене петербургского БДТ состоялась премьера спектакля «Женщина и мозг».

Игорь Зернов, Николай Киселев и Артем Перук создали в Петербурге маленькую империю нового русского гостеприимства под названием Follow The Rabbits: секретный бар El Copitas, два ресторана, школа бартендеров и многое другое. Один из основателей проекта, Николай Киселев, с которым мы встретились в принадлежащем ему с друзьями мексиканском ресторане Paloma Cantina, рассказал, как сделать так, чтобы ваш бар попал на восьмое место в рейтинге 50 лучших баров мира, за что он уважает Моргенштерна и почему в одном из их заведений работают только девушки в белых кителях.

Бар Delicatessen, приютившийся в почти питерском дворе между Цветным бульваром и станцией метро «Маяковская», знают все неравнодушные к коктейлям. Через его стойку за неполные 12 лет прошли более 30 барменов, для которых сооснователь заведения Вячеслав Ланкин, человек-бренд в барной индустрии, стал наставником и «батей». Сейчас, когда «дети» выросли и сами отлично управляются с шейкером, он больше времени проводит в Odd, спикизи-баре по соседству, открытом специально для гостей постарше, этаких old drunken dudes («старые пьяные чуваки» — расшифровка названия-аббревиатуры). Там мы и встречаемся.

Воронежский художник Иван Горшков, лауреат премии «Инновация» 2020 года, заявил, что нашел «кристалл чистейшей крезы», и предъявляет его миру на недавно открывшейся одноименной выставке в петербургской Галерее Марины Гисич.

В галерее Ilona-K Artspace, начавшей свою работу прошлой осенью в башне «Меркурий» в «Сити», открылась персональная выставка Владимира Дубосарского «Дедушкины сказки».

Художник, участник ритм-секций групп «Звуки Му», «Кино» и «Поп-механика» рассказал «Москвич Mag» о своих столичных годах, дружбе с Щекочихиным и художественном проекте, сделанном в психбольнице.

Мало кто сделал для русского рока столько, сколько американка Джоанна Стингрей. Это она привозила в 1980-х подпольным советским музыкантам инструменты и аппаратуру, это она фиксировала на фото и видео каждый шаг Цоя, Гребенщикова и Курехина и это благодаря ей уже в 1986-м в Америке вышел альбом «Red Wave» c песнями «Аквариума», «Алисы», «Кино» и «Странных игр».

В музее «Царицыно» открылась ежегодная, уже седьмая по счету, выставка проекта «Поверхности». На этот раз в экспозиции представлено более ста керамических пластов — это произведения 62 российских художников и предметы из коллекции музея. Вместе с художниками-керамистами в этом году впервые свои работы покажут и их коллеги, работающие по стеклу.

Фотографии Александра Петросяна — слепки петербургского абсурда, наложение пейзажа «самого умышленного города на земле» на его насельников, среди которых новобрачные и фрики, ряженый Петр I и бомжи, собаки и солдаты, Дед Мороз и его тень в виде Бабы-яги.

Фотограф Игорь Стомахин много лет снимает самую разную Москву — так подробно, что порой кажется, будто это Москва снимает сама себя. Он знаток самых потаенных уголков города, а встретились мы с ним как раз в одном из них — в кафе «Парос» Сусанны Христофоровны Тапалцян на Спартаковской улице.

В Еврейском музее и центре толерантности 17 февраля открывается выставка «The Lonka Project. Человек под номером», в которую вошли 60 фотопортретов людей, переживших Холокост.

В рамках фестиваля, организованного петербургским музейно-выставочным центром «Росфото» совместно c агентством Magnum Photos и Гринвичским университетом в Лондоне, представлены два проекта. Первой открылась выставка живого классика Марка Пауэра «Картинки из дома».

Итальянский шеф-повар Антонио Фреза родился в коммуне Сан-Паоло-ди-Чивитате в Апулии и называет себя «парнем из деревни».

В русских сказках главному герою все обычно удается с третьей попытки. Француз Давид Эммерле за 20 лет три раза возвращался в Москву, прежде чем получил наконец свою «золотую рыбку»— звезду гида Michelin для ресторана Grand Cru.

Открывшаяся в Государственном музее Востока выставка «Исчезающий и вечный» посвящена Китаю. Страна, известная своей древней культурой, сегодня меняется каждый день, то и дело ускользая от взгляда извне, чему способствует и феномен «шаньчжай» (тотальной подделки), признанный важной категорией китайских художественных практик.

Выставка «Культура без границ: наследие народов Карачаево-Черкесии в собрании Российского этнографического музея», которая открылась 8 февраля, посвящена столетию образования республики.

Вот уже полтора года Дарья Беглова и возглавляемая ею новая команда Дома творчества Переделкино возрождает из руин самое намоленное место русской литературы XX века: на месте полуразрушенных вип-саун и банкетных залов с обвалившимся потолком теперь проходят семинары, лекции, мастерские и творческие резиденции.

Урбанист и куратор одного из самых успешных проектов Петербурга и России «Севкабель Порт» Алексей Онацко вместе с командой за четыре года превратил цеха кабельного завода и прилегающих к нему прибрежных территорий в медвежьем углу Петербурга, в мрачной промзоне Васильевского острова, в российский Бруклин с посещаемостью более полутора миллионов человек в год.

В Мраморном дворце, филиале Русского музея, открылась выставка «Лики/Лица/Морды», посвященная жанру непарадного портрета в русском искусстве второй половины ХХ — начала XXI века.